Philippe Faraut, sculpteur

Philippe Faraut est un artiste sculpteur figuratif spécialisé dans les portraits grandeur nature et les scuptures monumentales en pierre. Ses matières de prédilection sont l'argile et le marbre.

A voir absolument

Le site de Philippe Faraut

et sa page de vidéos sur Youtube

Quelques-unes de ses superbes oeuvres
Cliquez sur les titres pour les voir sur le site de Philippe Faraut

The Fisherman's Daughter

Storm

Stone Flower

Stella Nova

Avatar

Air

The King I Am

L'artiste, en vidéo

A propos de Philippe Faraut
Source

Philippe Faraut received his degree in woodcarving and the construction of French fine furniture from Germain Sommeillier in Annecy, France, his boyhood home. An avid traveler, Philippe's destinations have allowed him the opportunity to study the cultures of many countries in Europe, Asia, Africa and the Caribbean, thus influencing his work in portraiture. After establishing residence in the Chesapeake Bay area of Virginia, he developed an interest in modeling the head in clay. Soon, thereafter, he relocated his studio to New York State and began teaching sculpting classes.

Philippe has created numerous original works ranging from six-inch porcelain figurines to monuments in both stone and bronze. He has exhibited his sculptures in various galleries and national competitions including several of the National Sculpture Society's Annual Exhibitions shown in New York City and Brookgreen Gardens, South Carolina, as well as the American Portrait Society's Annual Exhibit in New York City. In addition, he has studied forensic reconstruction with internationally recognized expert Betty Pat Gatliff.

During the past twelve years, Philippe has traveled throughout the United States and Canada, teaching sculptors and aspiring sculptors how to render portraits in clay at private studios and institutions such as the Longview Museum of Fine Art in Texas. Together with his wife Charisse, the couple has made Philippe's techniques available to students in the form of a three-part video series, in addition to a step-by-step instructional sculpting book.

Mandalas

Quelques idées de mandalas à colorier,
pour se détendre et méditer,
ou s'en inspirer pour ses propres créations...

Mandalas : Animaux totems
  de Joane Michaud

Avec ce quatrième album de mandalas, l'artiste peintre Joane Michaud nous présente sa perception visuelle et personnelle des animaux totems ou porte-bonheur. En observant leur façon de vivre, certains animaux pourraient nous donner de belles leçons de vie.

Pourquoi au contact ou à la vue d'un animal en particulier, nous éprouvons un réel plaisir, tandis qu'à la seule pensée d'un autre, nous ressentons une profonde répulsion. Pourquoi avons-nous ce genre de réaction très impulsive ? Qu'est-ce qui nous donne l'impression de partager certaines affinités avec un animal plus qu'avec un autre ?

Amusons-nous à décrire les émotions que nous inspirent ces animaux totems et découvrons celui avec lequel nous avons le sentiment d'être en harmonie. Colorier des mandalas nous apportera bien-être, joie de vivre, relaxation et une meilleure concentration.

Mandalas : Animaux totems, Joane Michaud, Editions AdA, 2005, 43 pages

Mandalas inspirés de la nature
de Lisa Tenzin-Dolma

Ecrasés par le stress de la vie moderne, il est temps de redécouvrir la place que nous occupons au sein du cosmos en contemplant la nature. Cette idée constitue la base permettant d’améliorer la conscience de soi et d'acquérir la paix spirituelle.

Cet ouvrage présente 30 magnifiques mandalas inspirés du symbolisme traditionnel de la nature : de la feuille ou de la fleur à l'oeil du tigre, jusqu’au coeur de la tempête.

Chaque mandala fait l'objet d'une séance de méditation riche et relaxante, d'un voyage intérieur… Accompagnés de conseils pertinents, ils deviennent accessibles à tous, même à ceux qui méditent pour la première fois.

Rompant avec le traditionnel mandala à caractère ésotérique, ces Mandalas inspirés de la nature ont été spécialement conçus pour l'esprit occidental. Eclairés par des textes enrichis de jolies citations, ils laisseront, par la profondeur de leur symbolique, libre cours à votre imagination…

Partez pour un merveilleux voyage de découverte et, au fil des pages, prenez conscience des merveilles de la nature. Votre conscience éclairée trouvera alors la voie de la tranquillité et de la connaissance.

Mandalas inspirés de la nature, Lisa Tenzin-Dolma, Traduction de Maud Beylle, Editions Le Courrier du Livre, 2006, 160 pages

Atelier mandalas pour se relier

aux énergies de la nature
de Sandrine Bataillard

Les mandalas, expressions du mouvement de la vie, existent dans toutes les traditions. Ils représentent symboliquement l'être, l'univers. C'est l'union sacrée du cercle et du carré, du féminin et du masculin de l'ombre et de la lumière.

Cet ouvrage présente une magnifique collection de 32 mandalas à colorier. Explorez au fil des couleurs et des formes votre élan créatif, guidé par les mots qui accompagnent chacun des mandalas. Créer ces cercles magiques pour vous reliez aux énergies de la nature, au rythme des saisons et de votre inspiration.

Grâce à cet "atelier mandalas", vous entreprendrez un voyage au coeur de votre création et de vous-même...

Atelier mandalas pour se relier aux énergies de la nature, Sandrine Bataillard, Editions Le Courrier du Livre, 2010, 84 pages

Mandalas : Crop-Circles
de Klaus Holizka

Chaque année, des cercles de culture ou crop circles toujours plus grands et plus fantastiques font leur apparition.

Ils présentent souvent une ressemblance étonnante avec les mandalas traditionnels et s'impriment généralement dans des lieux sacrés très anciens.

Les 32 motifs de ce livre à colorier ont été dessinés à partir de cercles de culture réellement apparus.

Par cette approche ludique, le lecteur est invité à se plonger dans la symbolique de ces formes, et à peut-être mieux comprendre, intuitivement, leurs messages...

Mandalas : Crop-Circles, Klaus Holitzka, Editions Le Courrier du Livre, 2003, 64 pages

La couverture de l'édition 2006

Les plus beaux Mandalas pour enfants
Vol 7 : Animaux

Nous vivons dans un monde toujours plus frénétique où même les enfants sont désormais en proie à des angoisses, des peurs et des craintes toujours plus importantes.

Le coloriage des harmonieuses structures des mandalas offrent réellement à l'enfant la possibilité de se détendre, de se recentrer et de créer.

Le coloriage des mandalas est une activité simple, aimée et fort appréciée des enfants qui peut être réalisée seul ou à plusieurs.

Les plus beaux Mandalas pour enfants, Vol 7 : Animaux, Editions Macro, 2012, 48 pages

Puisque nous sommes sur le thème des mandalas, en voici deux...
(gouache, 60x50cm)

L'honneur des bêtes, d'Homeric et Blandine Jeanroy

L'honneur des bêtes
Textes de Homeric
Illustrations de Blandine Jeanroy

Les bêtes vivent dans ces fermes qu'on devine quand on file sur l'autoroute. Elles paissent dans les prés et les bocages. Suivant leur caractère, elles ruminent ou gambadent... Leur image ne reste-t-elle pas enfouie au plus secret de notre mémoire d'enfant ?

Homeric et Blandine Jeanroy aiment les bêtes. Les observer, les écouter. Les rencontrer ou vivre à leurs côtés est chaque fois la source d'un bonheur instantané, d'une découverte renouvelée. Ce sont leurs camarades... et les nôtres. Ainsi la vache n'est-elle pas seulement débonnaire, mais circonspecte ; l'âne pas si têtu, plutôt très patient ; et si le cheval a de l'allure, c'est que son maître le veut ainsi, tel un miroir...

Mais pour le plus grand nombre, leur souvenir s'efface : les bêtes ne sont plus que des morceaux de viande informes qu'on achète sous plastique... Au nom du steak barbare, du prédigéré profitable, l'homme, bougre d'animal qui se place derechef au centre de l'univers, fait subir à nos veaux, vaches, cochons, volailles, un sort inhumain. Comment pourrait-il être sensibilisé à leurs souffrances, lui qui ne s'émeut pas d'empoisonner son prochain ?

Pour leur rendre justice, Blandine Jeanroy a peint ces bêtes qui nous sont familières, et Homeric a raconté deux ou trois choses qu'il sait d'elles... Que disent-elles dans le silence ? Qu'attendent-elles de nous ? Un signe, de la compréhension... ou, tout simplement, de l'attention.

L'honneur des bêtes, Textes : Homeric, Illustrations : Blandine Jeanroy, Editions Julliard, 2001, 90 pages

Au sommaire

Portraits en liberté... des animaux qu'on mange

- Les chevaux ne pleurent pas.
- Les vaches se prêtent à vos caresses.
- Les vaches aiment le sel.
- Les vaches donnent un air de brousse aux alpages.
- Les chèvres ont le pinceau de la queue qui dit oui-oui.
- Les moutons pénètrent dans des cafés qui font livraison de bois et charbon.
- Les moutons bêlent de bonheur.
- Les yeux cuivrés des chèvres vous sondent l'âme.
- Les vaches soupirent de bien-être.
- Les vaches ramènent leur vacher à l'étable.
- Les lapins, c'est quand même un peu de boulot.
- Les lapins grignotent à la romaine.
- Quand on aime les chevaux, on peut se passer de les monter.
- Les oies de Zingaro répondaient toutes au prénom de Robert.

A propos des auteurs

Des dessins de Blandine Jeanroy, peintre, ont déjà été réunis dans deux albums, accompagnés de textes de Jean-Marie Gourio : "Chiens de comptoir" et "Chats de cuisine".

Homeric a publié : "Oedipe de cheval", "L’aventure de Mazeppa", "Le loup mongol", "Le cheval illustré de A à Z", "Ourasi, le roi fainéant", "Zingaro, le cheval".

L'avis du site L'Express

Homeric, le chroniqueur hippique de Libération, aime non seulement les chevaux, mais aussi les vaches, les cochons, les coqs, les moutons et les lapins - la liste n'est pas limitative. C'est ce qui fait tout le charme de cette rencontre de la plume et du pinceau, celui de la peintre Blandine Jeanroy. Car l'auteur du Loup mongol (Grasset, prix Médicis 1998) ne s'est pas contenté d'accompagner les illustrations, il les fait vivre. Il y a la chèvre de M. Erih, qui, chaque semaine, accompagne son maître à l'arrêt du car; les parties de plaquages au sol pour récupérer les 17 lapins qu'il fallait rentrer chaque soir; la cochonne Sétouvu, une noiraude avec deux antérieurs roses; et des chevaux, bien sûr, Soleil, le premier, dont le "parfum d'érotisme" était si puissant que le jeune Homeric eut la certitude que "les chevaux l'appelaient".

T.G

Norma Bessières, peintre

Norma Bessières
Peintre

Elevée par un père architecte et peintre, Norma Bessières exprime sa passion artistique à travers la peinture à l'huile. Ses oeuvres, au départ figuratives, ont pris au fil du temps une orientation plus contemporaine. Norma exploite à loisir le graphisme naturel du Zèbre, un animal dandy, "couture", très attachant. Sa dernière collection Fusion révèle toutes ses ressources créatrices. Audacieuse, elle met de nouveau le zèbre à l'honneur, habillé pour l'occasion d'une robe haute en couleur !

Pour en savoir plus

- Son site officiel
- L'article Expo Anagama : les animaux vus par des artistes contemporains

Quelques-unes de ses oeuvres

Christophe Drochon, peintre

Christophe Drochon
Artiste peintre

Dans ses oeuvres Christophe Drochon essaie de répondre aux multiples questions universelles qu'il se pose chaque jour de son existence. Peu conventionnel, dans le domaine de l'art animalier, il ne cherche en aucune façon la forme d'une expression scientifique ou la volonté d'une approche exclusivement naturaliste. Même si la technique est hyperréaliste et intéresse aussi les amoureux de la nature, dont il fait partie, les animaux qu'il présente dans ses oeuvres ne sont que des vecteurs. Même s'il a aussi du plaisir à peindre des images purement esthétiques, sa démarche est essentiellement intellectuelle. L'animal et les décors sont utilisés la plupart du temps comme symboliques pour exprimer ses idées, illustrer des évènements émouvants de sa vie personnelle. A travers sa peinture, il espère aussi, sensibiliser le public sur la précarité du monde. Par les différentes représentations des yeux d'animaux en gros plans, il nous offre une vue inhabituelle et surprenante, nous permettant, le temps d'un regard, d'entrevoir l'âme du monde animal, et donc de mieux nous comprendre nous-mêmes. Extrait - Source

Pour en savoir plus

- Son site
- Ses oeuvres
- Sa biographie

Quelques-unes de ses oeuvres
Pour les voir en grand format, cliquez sur les titres.

Mahouny, aigle impérial femelleSiskaLe petit PrinceEn attendant (jaguar)

La source de jade

Aigue marine

Le retour du dragonSes livres

La peinture animalière
de Christophe Drochon
Textes de Françoise Coffrant
Photographies de Bruno Gosse

En ouvrant ce livre, vous pénétrez dans un univers extraordinaire : celui de Christophe Drochon, un peintre d'exception qui, pour la première fois, a ouvert en grand les portes de son atelier. L'artiste nous propose une plongée dans le monde animal qui ne témoigne pas d'une simple volonté naturaliste, mais d'une véritable réflexion sur la beauté et la précarité de notre environnement. Des premiers croquis "sur le vif" au lent travail en atelier, il nous invite à participer, étape par étape, à la création d'un tableau au réalisme saisissant. Sa technique est époustouflante; qu'il travaille à la pierre noire, au pastel, à l'acrylique ou à la peinture à l'huile, il sait de manière unique capturer la magie du vol d'un oiseau ou l'intensité du regard d'un fauve. Les textes de Françoise Coffrant accompagnent magistralement ses œuvres pour nous aider à mieux saisir leur portée, mais aussi à mieux comprendre la façon dont elles naissent.

"./. Un guide, richement illustré, dont chaque page invite au rêve et à la découverte de la nature." - Source

La peinture animalière, Christophe Drochon, Françoise Coffrant, Editions Fleurus, 2004, 128 pages

A voir, ces avis de lecteurs.

L'avis du site JNE
(Journalistes-écrivains pour la nature et l'écologie)

Il est rare, en France, que l'on consacre un ouvrage entier à un peintre animalier contemporain, et celui-ci est le bienvenu. C'est autant un livre consacré à l'œuvre d'un artiste qu'un manuel de technique de la peinture. Un peu à la manière des Nord-Américains, comme Robert Bateman, Christophe Drochon est un hyperréaliste. Mais ne vous y fiez pas : sa quête est spirituelle, "en harmonie avec le sacré". Derrière cette technique parfaite, impressionnante, il y a une volonté d'aller au-delà de la réalité, à la faire oublier pour chercher l'âme même des animaux à travers leur regard. Drochon peint beaucoup de regards, il évoque peu le milieu naturel, et c'est un œil de léopard qui jaillit sur la couverture de ce livre majestueux. Les textes expliquent les étapes de quelques peintures et dévoilent les secrets des différentes techniques utilisées.

Portraits et techniques
d'un peintre animalier
de Christophe Drochon

Percutantes, fascinantes, impressionnantes... voici quelques qualificatifs qui s'appliquent particulièrement bien aux peintures de Christophe Drochon. Car avec sa technique hyperréaliste, c'est presque une photographie d'animal que l'on croit voir. Mais quelle photographie ! Par ses cadrages resserrés autour de l'œil d'un lion, centrés sur la poitrine d'un jaguar ou captant l'éclat de lumière dans le regard d'un aigle, Christophe Drochon va bien plus loin qu'une simple reproduction du réel, et donne à ses tableaux une dimension supplémentaire. A travers ses portraits d'animaux, il cherche à rendre sensibles les grands problèmes écologiques, mais aussi à exprimer les mouvements de l'âme humaine et les rapports que l'homme entretient avec la nature. Afin d'exprimer au mieux le travail de cet artiste, le livre se divise en trois volets : une Galerie présente les tableaux dans leur intégralité ; un Carnet de croquis reproduit les pages d'un carnet de travail ; enfin, L'Atelier dévoile la genèse des œuvres - croquis, dessins préparatoires, commentaires sur le choix des supports, des pinceaux, des couleurs. On y assiste, étape par étape, à la création d'une dizaine de peintures, du premier dessin au dernier coup de pinceau...

"./. Des explications sur la genèse de mes peintures, mes sources d'inspiration, quelques pages de croquis plus que vrais, et des clés de technique aussi précises que possible ; tout ce que je souhaitais pouvoir un jour vous dire, tout ce que mes peintures sont en réalité, ma vie." Christophe Drochon - Source

Portraits & techniques d'un peintre animalier, Christophe Drochon, Editions Aubanel, 2007, 280 pages

A voir, ces avis de lecteurs.

Marcia Baldwin, peintre

Marcia Baldwin est une artiste peintre américaine spécialisée dans la peinture à l'huile. Elle vit et travaille près d'un lac et d'une forêt, ce qui lui donne son inspiration. Une passion pour la nature qu'elle tente de nous transmettre à travers ses oeuvres.

Ses thèmes de prédilection sont les animaux (chevaux, hiboux, loups, chats, chiens, animaux de ferme), les fleurs, les paysages, ainsi que des sujets abstraits.

Ci-dessous, quelques-unes de ses superbes peintures de chevaux.

A voir : son site et son blog

Jason Morgan, peintre animalier (2)

Jason Morgan est un peintre animalier britannique, spécialisé dans la représentation (très réaliste!) des animaux sauvages dans leur milieu naturel. Amoureux des animaux depuis toujours, il est également impliqué dans plusieurs projets de préservation de la faune sauvage.

Son site internet

Sa page de vidéos

Le 1er article

Quelques-unes de ses superbes peintures

Son livre

Cliquez sur ce lien pour en savoir plus.